Howard Hodgkin
NORWICH (1999)
Acquaforte originale in colori firmata datata e giustificata in copie X/L
Formato dell'illustrazione 41 X 47 centimetri
Stampato da Jack Shirreff al 107 Workshop. Pubblicato da Alan Cristea Londra
Incorniciato da portare negli uffici di Plazzart 75019
oppure spedire in lastra, senza cornice, senza vetro
RIEPILOGO
Norwich è una stampa che doveva essere un regalo alla Elton John Aids Foundation, anche se nel caso la stampa non è stata distribuita. Fu pubblicato in un'edizione di quaranta e stampato da
Jack
Shirreff (nato nel 1943) al 107 Workshop, vicino a Bath in Inghilterra. La copia Tate è la numero quaranta nell'edizione. Hodgkin ha realizzato stampe dall'inizio degli anni '60 e lui e
Shirreff
hanno lavorato insieme per la prima volta nel 1990, quando ha prodotto una serie di stampe ispirate a viaggi esotici e poster di viaggio (Tate P20058-P20062). Ha lavorato di nuovo con Shirreff
nel
1995, producendo un'edizione di stampe intitolata Vedute veneziane (Tate P20166-P20169). Hanno sviluppato uno stretto rapporto di lavoro, stampando Shirreff e colorando a mano tutte queste
edizioni.
Norwich è una piccola immagine dai colori vivaci che evoca l'immediatezza gestuale dei quadri gemma di Hodgkin. Combina l'acquatinta e il carborundum, con la colorazione a mano di Shirreff.
Hodgkin
ha utilizzato un assistente per colorare a mano le sue stampe dalla fine degli anni '70, quando ha lavorato a Nick 1977 (Tate P77044) con Maurice Payne alla Petersburg Press. Da allora la
colorazione
a mano è diventata un aspetto integrante della tecnica di stampa dell'artista. Il processo di utilizzo di una lancetta dei "secondi" per colorare l'immagine stampata è stato in parte suggerito
dallo
storico dell'arte Herbert Read (1893-1968). Hodgkin ricorda di aver letto degli anonimi decoratori di ceramiche, e il ricordo ha influenzato la sua pratica. Tuttavia, non ricorda più la fonte
della
descrizione di Read. Secondo Hodgkin, l'artista è spesso tentato di alterare un'immagine attraverso successive reinterpretazioni. Al contrario, un assistente può essere impiegato, quasi come
uno
strumento meccanico, per duplicare i segni. L'"originale" di tali segni ripetuti a mano è sempre realizzato da un assistente sotto la stretta supervisione dell'artista. (Tutti i riferimenti
dall'intervista inedita di Tate.)
Bibliografia:
Catalogo ragionato ref 101
Dimensione :
- Altezza : 41 cm
- Larghezza : 47 cm
Questa descrizione è stata tradotta automaticamente.
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Howard HODGKIN
NORWICH (1999)
Gravure originale en couleurs signée datée et justifiée en X/L exemplaires
Format illustration 41 X 47 centimètres
Imprimé par Jack Shirreff at 107 Workshop. Published by Alan Cristea London
Encadrée à prendre en les bureaux de Plazzart 75019
ou envoi en feuille, sans cadre, sans vitre
Bibliographie :
Catalogue raisonné réf 101
SUMMARY
Norwich is a print that was intended to be a gift to the Elton John Aids Foundation, although in the event the print was not distributed. It was published in an edition of forty and printed by
Jack
Shirreff (born 1943) at the 107 Workshop, near Bath in England. The Tate copy is number forty in the edition. Hodgkin has made prints since the early 1960s and he and Shirreff first worked
together
in 1990, when he produced a number of prints inspired by exotic travel and travel posters (Tate P20058-P20062). He worked with Shirreff again in 1995, producing an edition of prints entitled
Venetian
Views (Tate P20166-P20169). They developed a close working relationship, Shirreff printing and hand-colouring all these editions.
Norwich is a small, brightly coloured image that evokes the gestural immediacy of Hodgkin's gem-like paintings. It combines lift-ground aquatint and carborundum, with hand-colouring by
Shirreff.
Hodgkin has used an assistant to hand-colour his prints since the late 1970s when he worked on Nick 1977 (Tate P77044) with Maurice Payne at Petersburg Press. Hand-colouring has since become an
integral aspect of the artist's print-making technique. The process of using a 'second' hand to colour the printed image was partly suggested by the art historian, Herbert Read (1893-1968).
Hodgkin
remembers having read of the anonymous decorators of pottery, and the memory influenced his practice. However, he no longer recollects the source of Read's description. According to Hodgkin,
the
artist is often tempted to alter an image through successive reinterpretations. In contrast, an assistant can be employed, almost as a mechanical tool, to duplicate marks. The 'original' of
such
hand-repeated marks is always made by an assistant under very close supervision by the artist. (All references from unpublished Tate interview.)